نگاهی به سبک آوانگارد/فاطیما میرزایی دخت

تاریخ انتشار : 27 آذر 1400

نگاهی به سبک Avant Garde

#فاطیما-میرزایی-دخت/مد نویس 

آوانگارد، یک واژه فرانسوی به معنای پیشتاز و یا پیشرو است و در حقیقت، ریشه ای نظامی دارد و به سربازی گفته می شود که در خط مقدم جنگ ایستاده است. اما آوانگارد، در حیطه هنر به یک سبک گفته می شود که توانسته است فراتر از مرزهای خلاقیت برود تا جایی که بسیاری از گرایش های هنر مانند معماری، ادبیات، موسیقی و مهم تر از همه مد را متحول کند و با آثار ابتکاری، بنیادی، خلاقانه و جلوتر از زمانه خود تشابه دارد و در حقیقت، بیش از یک قرن است که این سبک حاکم است و به همین دلیل، یک جنبش هنری مانند مدرنیسم، اکسپرسیونیسم وغیره محسوب می شود.هنرمندانی که در حوزه مد و فشن به سبک آوانگارد فعالیت می کنند ساختار شکن هستند؛ به طوری که تمایل دارند تجربه های نو و مبتکرانه ای را وارد حیطه کاری خود کنند و قالب ها و سنت های رایج را بشکنند.اگر بخواهیم یک تعریف مناسب برای سبک آوانگارد داشته باشیم باید بگوییم که یک جنبش و حرکت آینده نگرانه است که طراحان و هنرمندان خلاق این سبک جرأت می کنند با جریان اصلی و رایج مخالفت کنند و در واقع، ایده هایی را برای این منظور ارائه دهند که از جریان معمول، متمایز است.از دیدگاه مد، آوانگارد دربرگیرنده نسل هایی از طراحان برجسته است که نحوه درک و پوشش مردم از لباس را تغییر داده اند.اگرچه آوانگارد در ابتدا با بارهای معنایی چون؛ زشت، افسار گسیخته و حتی مبتذل همراه بود اما به مرور زمان، طراحان علاقه مند به این سبک، از آن استفاده کردند تا جایی که دیگر جای خالی آن روی کت واک طراحان احساس نشد.گفته می شود ریشه سبک آوانگارد از طراحان ژاپنی است و طرح های تعداد کمی از این طراحان، منبع اصلی و روشنی برای الهام گرفتن بسیاری از طراحان دیگر بوده است؛ به طوری که گفته می شود یوجی یاماموتو، یکی از معدود آوانگاردیست هایی است که توانست با موفقیت سبک آوانگارد خود را در برندهای اصلی مد ادغام کند.طراحان سبک آوانگارد به گونه ای عمل می کنند که قوانین لباس پوشیدن را زیر پا گذاشته و حتی کتاب های طراحی را نیز برای افراد مبتدی توصیه نمی کنند و این کتاب ها را برای آن ها کنار می گذارند و در حقیقت، یک انقلابی در صنعت به وجود می آورند و کلیشه ها و تابوها را می شکنند و حتی در زمینه های متفاوت مد و فشن نیز نگاهی نوگرانه و خلاقانه دارند و شاید همین موضوع باعث می شود که بسیاری از افراد بر این تصور باشند که ممکن است آوانگارد، ضد مد به نظر برسد اما افرادی که با آن آشنا هستند می دانند که آوانگارد، سبکی بسیار جلوتر از زمان است.آوانگارد، به عنوان یک هنر پوشیدنی تلقی می شود تا لباس و به همین منظور، در طول سال ها، بسیاری از طراحان برجسته، پارچه و لباس را به عنوان یک رسانه به منظور نمایش یک داستان، احساس و یا پیام انتخاب کرده اند و باعث شده اند که درک و نگاه افراد به لباس کاملا تغییر پیدا کند.آوانگارد به عنوان یک سبک، شروعی برای لباس هایی با ساختار غیرمعمول و فرم های جدیدی بوده که این نوع لباس ها را از دیگر لباس ها جدا کرده است اما این بدان معنا نیست که نتوان لباس هایی با سبک آوانگارد را پوشید چراکه هدف طراحان آن انتقال یک مفهوم است و همین موضوع باعث تمایز ظاهر این نوع لباس ها با نمونه های دیگر می شود و به همین منظور، از نمونه های آن ها به هیچ عنوان تولید انبوه صورت نمی گیرد.

با گذشت زمان و محبوبیت هرچه بیشتر مد و فشن، بسیاری از افراد ترجیح می دهند لباس هایی به سبک های مختلف بپوشند که سبک آوانگارد هم از این قاعده مستثنی نیست چراکه افراد علاقه مند به آوانگارد می خواهند خود را از ذائقه و انتظارات روزمره افراد در نحوه پوشش رها کرده و در واقع، خود را خارج از هنجارهای اجتماعی تعریف کنند و پوشش موردنظر خود را داشته باشند و از مدل های تزئینی مورد دلخواه خود برای زیباتر شدن لباس هایشان استفاده کنند.نکته ای که در رابطه با سبک آوانگارد در مد وجود دارد، این است که نباید آن را با اوت کوتور (به فرانسوی اوت کوتوغ) اشتباه گرفت چرا که میان این دو تفاوت هایی وجود دارد و درحقیقت، اوت کوتور (به فرانسوی اوت کوتوغ) مترادف با پترن های بسیار پیچیده و گران قیمت است که اغلب توسط خانه های بزرگ مد تولید می شوند اما در آوانگارد، سنت شکنی هایی در پوشش رایج و عرف جامعه وجود دارد و می توان در آن، انواع پارچه ها، برش ها، بافت ها و اکسسوری ها را با هم ترکیب و به شکل مطلوب دست پیدا کرد چرا که بدن هر فردی بوم نقاشی همان شخص است و بنابراین، آن فرد باید ترکیبی که می خواهد به تن کند را به شکل ماهرانه و خلاقانه ای خلق کند و اطمینان داشته باشد که هر عنصر، تعریف و معنای خاص خود را دارد.استفاده از سایه های تک رنگ، یکی از مهم ترین ویژگی های سبک وانگارد در مد است. به طور مثال؛ اگر فرد از لباس های تک رنگ مانند سیاه، سفید یا طوسی استفاده می کند می تواند بافت و برش های بیشتری را با یکدیگر ترکیب کرده و روی برجسته کردن جزئیات لباس و ترکیب کلی آن تمرکز کند. اما این بدان معنا نیست که در سبک آوانگارد، صرفا از دو رنگ سیاه و سفید استفاده می شود بلکه می توان از رنگ های جیغ و جسورانه برای نمایش تضاد استفاده کرد و البته باید مراقب بود که از ترکیب بیش از حد رنگ ها در یک لباس خودداری کرد.یک قاعده کلی که طراحان لباس به آن توصیه می کنند این است که افراد باید همیشه عناصر مناسب با یکدیگر را ترکیب کنند اما در دنیای آوانگارد، برای این که فرد ظاهر خوبی داشته باشد لازم نیست که به این قانون پایبند باشد؛ به طوری که او می تواند از برش های مدرن با ساختارهای هندسی حجیم، خطوط نامتقارن و یا حتی چین و چروک های اغراق آمیز استفاده کند. زیرا هدف مد آوانگارد نشان دادن بدن نیست بلکه ساختن یک شی هنری از طریق عناصر مجسمه سازی لباس است.ترکیب کردن پارچه ها و هارمونی و مطابقت دادن آن ها با یکدیگر کار آسانی است و برای این منظور، فرد صرفا نیاز به انتخاب بافت هایی دارد که به خوبی با هم ترکیب شوند و برای این کار باید به طور مداوم، بافت ها و عناصر مختلف را امتحان کند.افراد می توانند برای خلق یک لباس به سبک آوانگارد، از عناصر زیادی برای کولاژ استفاده کرده و درواقع، با بافت های متفاوت بازی و ترکیب های متضادی را به وجود آورند اما در این میان، باید توجه کنند که موارد بسیار متفاوت را با هم ترکیب نکنند.

ویکتور و رولف

ویکتور هورستینگ و رولف اسنورن که معمولا به عنوان ویکتور و رولف شناخته می شوند به دلیل طرح های سوررئالیستی خود به عنوان نمونه ای از یک اثر هنری، در صنعت مد مشهور هستند.طرح های این دو فرد بسیار ساختار یافته، پیچیده و متمایز است که مد سازگار با محیط زیست، موضوع اصلی این دو طراح هلندی در طول فعالیتشان بوده است.طرح های این دو فرد بسیار ساختار یافته، پیچیده و متمایز است که مد سازگار با محیط زیست، موضوع اصلی این دو طراح هلندی در طول فعالیتشان بوده است.

ویوین وست وود

یکی از طراحان بریتانیایی است که سبک ” پانک ” را وارد حیطه مد کرد و اغلب به عنوان ” مادرِ پانک ” شناخته شده است و او سبک خرده فرهنگی مانند سنجاق قفلی و…را به عنوان مد پیشرو به وجود آورده است.

جان گالیانو

از دیگر طراحانی است که با طراحی های جسورانه و خلاقانه خود چهره مد را تغییر داد و به دلیل وارد کردن موضوعات عاشقانه و رمانتیک به مد و لباس های ظریف شهرت خاصی دارد.جان گالیانو مدیر طراحی بسیاری از نام های بزرگ در صنعت مد بوده است که از آن جمله می توان به کریستین دیور و گیوانچی اشاره کرد.

مانیش آرورا

از دیگر طراحانی است که به ” جان گالیانو هندی ” مشهور است و باعث انقلاب و تحولی در عرصه مد در هند شده است که توانسته تا حد زیادی رنگ های متفاوتی را با حفظ هارمونی، با یکدیگر ترکیب کند و در حقیقت به ” سلطان رنگ ها” شناخته شده است و همین تفاوت های هر یک از طراحان سبک آوانگارد باعث شده است که به وضوح ببینیم فلسفه طراحی خود را وارد طراحی هایشان کرده و لباس های فوق العاده ای را خلق کرده اند که باعث تمایز امضای کاری آن ها در صنعت مد معمول، شده است.

نویسنده : فاطیما میرزایی دخت/ مدنویس

chiamod